Entrada por referência de vídeo
Anexe seu clipe de origem e o modelo o usa para guiar a composição e o movimento.
Use um clipe existente como referência e regenere seu vídeo em um novo estilo visual.
No Renoise Canvas, adicione seu clipe de origem como referência de vídeo e escreva o novo estilo no prompt. O Seedance 2.0 aceita até 3 referências de vídeo e regenera o footage guiado pela sua composição e movimento; o Kling 3.0 Omni aceita 1 referência de vídeo. O resultado é um render generativo influenciado pela fonte — movimento e enquadramento seguem o clipe original, mas o alinhamento exato quadro a quadro não é garantido.
Quer controlar movimentos de câmera em um vídeo novo em vez de reestilizar um clipe existente? Ver o guia de controle de movimento com IA
Reestilização generativa guiada por referência de vídeo — não é um filtro, é um render completamente novo.
Anexe seu clipe de origem e o modelo o usa para guiar a composição e o movimento.
Descreva o novo visual — cinematográfico, anime, neon noir, aquarela — no prompt.
O resultado é uma nova geração. O movimento é guiado, não transferido com precisão de pixel.
O Seedance 2.0 suporta até 3 referências de vídeo para mesclar a composição entre clipes.
Do seu clipe de origem até um novo estilo visual — guiado pelo modelo, não por um filtro de pós-produção.

Adicione seu clipe ao Canvas como referência de vídeo pela biblioteca de mídia. O modelo o usará para guiar o movimento e a composição do resultado.

Troque para Seedance 2.0 no menu de modelos. Descreva o estilo visual que você quer — iluminação, paleta, estética — no campo de prompt.

Execute a geração e compare o resultado com o clipe de origem. Ajuste o prompt de estilo ou o peso da referência e gere novamente até alcançar o visual desejado.
Clipes regenerados em um novo estilo usando referência de vídeo — composição guiada pelo original, visual definido pelo prompt.

Um clipe de caminhada pela cidade regenerado no estilo anime inspirado no Studio Ghibli.

Filmagem diurna de rua re-renderizada como cena noir de alto contraste com iluminação neon.

Um clipe feito na mão recebeu lente e gradação de cor cinematográficas por regeneração generativa.

Filmagem reestilizada com estética de pintura a óleo / impressionista.
Ambos aceitam referências de vídeo. O Seedance 2.0 suporta até 3 referências para reestilização mesclada; o Kling 3.0 Omni suporta 1 referência com maior consistência de múltiplos sujeitos.
| Para reestilização de vídeo | Seedance 2.0Recommended | Kling 3.0 Omni |
|---|---|---|
| Referências de vídeo | Até 3 | 1 |
| Ideal para | Reestilização mesclada com múltiplos clipes | Reestilização de referência única com consistência de sujeito |
| Saída de áudio nativa | ✓ | — |
| Sincronização labial nativa | — | ✓ |
| Duração do clipe | 4–15s | 3–15s (≤10s com vídeo de referência) |
| Resolução | 720p / 1080p | 720p / 1080p |
Vale ser direto sobre o que o vídeo a vídeo com IA faz e o que não faz no Renoise, porque os dois são frequentemente confundidos.
A transferência de estilo quadro a quadro mapeia um estilo visual em cada pixel de cada quadro do clipe de origem — o conteúdo é preservado exatamente e o visual muda por cima. Pense nisso como um filtro que respeita os limites dos quadros. Ferramentas dedicadas de transferência de estilo e alguns pipelines do ComfyUI buscam isso.
A reestilização generativa é diferente. Você fornece o clipe de origem como referência e o modelo gera um novo vídeo guiado pela composição, pelo movimento e pelos sujeitos da entrada. O movimento e o enquadramento seguem o original, mas o modelo re-renderiza o conteúdo no novo estilo — não está rastreando pixels. Isso significa que o resultado pode se desviar do input exato: a expressão de um ator pode mudar ligeiramente, um objeto de fundo pode mudar, a temporização pode não ser idêntica quadro a quadro. Para reestilização estética — transformar um clipe real em anime, adicionar uma gradação neon noir, aplicar uma estética cinematográfica — a reestilização generativa produz resultados sólidos e é mais rápida para iterar do que um pipeline quadro a quadro completo. Para conteúdo que exige preservação exata no nível de pixel, não é a abordagem adequada.
O Seedance 2.0 suporta até 3 referências de vídeo, permitindo mesclar a composição de vários clipes na reestilização. O Kling 3.0 Omni suporta 1 referência de vídeo com maior consistência de múltiplos sujeitos em toda a saída. Ambos funcionam no mesmo Canvas, então você pode experimentar os dois com o mesmo material de origem e comparar.
A reestilização de vídeo utiliza modelos de vídeo com múltiplas referências em um único canvas.
Até 3 referências de vídeo para reestilização generativa mesclada, com saída de áudio nativa.
Reestilização por referência de vídeo com alta consistência de múltiplos sujeitos ao longo do clipe.
Anexe referências de vídeo, ajuste prompts e compare saídas de modelos em um único espaço de trabalho.
Descreva a estética desejada em linguagem natural — iluminação, paleta, direção de arte.
Um plano desbloqueia Seedance 2.0, Kling 3.0 Omni e geração de vídeo com múltiplas referências.
Anexe um clipe como referência, defina a estética no prompt e gere.
Não exatamente. A transferência de estilo quadro a quadro mapeia um estilo visual pixel a pixel em um clipe existente. O vídeo a vídeo com IA no Renoise é reestilização generativa: você fornece o clipe de origem como referência e o modelo gera novo footage guiado por sua composição e movimento. O visual muda pelo prompt de estilo; o conteúdo pode se desviar ligeiramente em comparação ao mapeamento quadro perfeito.
Seedance 2.0 para reestilização mesclada — aceita até 3 referências de vídeo para combinar composição de vários clipes. Kling 3.0 Omni para reestilização de clipe único onde a consistência de múltiplos sujeitos importa. Ambos estão no mesmo Canvas e podem ser testados com o mesmo material de origem.
O movimento e a composição são guiados pela referência, mas o alinhamento exato quadro a quadro não é garantido. O re-render generativo significa que o modelo interpreta o movimento e reconstrói o clipe no novo estilo — não é um filtro de pós-produção. Para a maioria das reestilizações estéticas produz bons resultados; para conteúdo que requer preservação precisa de pixels, um pipeline de matting dedicado é mais adequado.
O controle de movimento é sobre direcionar o movimento em um novo vídeo — panorâmica, zoom, órbita — gerado a partir de uma imagem ou prompt de texto. A reestilização de vídeo pega um clipe existente como entrada e muda seu visual. Podem ser combinados: reestilize um clipe e adicione movimento de câmera em uma geração subsequente.
Sim — escreva no prompt a estética anime que você quer (Studio Ghibli, ação shonen, estilo manga flat) e anexe o clipe de origem como referência. O Seedance 2.0 ou o Kling 3.0 Omni vão regenerar o clipe guiados pelo movimento do original. Existe um guia dedicado de vídeo anime se esse for o caso de uso principal.
O Seedance 2.0 produz clipes de 4 a 15 segundos; o Kling 3.0 Omni produz de 3 a 15 segundos (até 10s com vídeo de referência anexado). Para material de origem mais longo, divida em segmentos e una as saídas na linha do tempo do Canvas.