Herausfinden, was man wirklich will
Eine Idee gezeichnet zu sehen ist der schnellste Weg zu merken, dass man sie kleiner, einfacher oder gespiegelt wollte.
Beschreibe, was gestochen werden soll, und wähle einen Stil. Du bekommst eine saubere Zeichnung auf weißem Papier — die Art Blatt, die man speichert, eine Woche lang anschaut und dann mitnimmt.
Registrieren und 20 kostenlose Credits erhalten — etwa 5 Bilder
Ein Design, keine Stechvorlage. Größe, Strichstärke und Platzierung macht deine Tätowiererin.

ein Halbmond, der einen Zweig Wildblumen hält — Fineline
Ein echter Lauf von dieser Seite, auf ihrer eigenen Stufe.
Beschreibe das Tattoo in einem Satz — das Motiv und was dir daran wichtig ist — wähle einen von sechs Stilen und generiere. In etwa zwanzig Sekunden bekommst du eine Zeichnung auf weißem Papier: saubere Linien, zentriert, nichts zum Freistellen. Neue Konten erhalten 20 Credits, ein Lauf hier kostet vier, deine ersten fünf Designs sind also gratis. Speichere, was dir gefällt, probiere später einen anderen Stil — und bring das Ergebnis als Ausgangspunkt mit, nicht als Vorlage zum Durchpausen.
Du hast schon eine eigene Skizze? Daraus saubere Linien machen
Eine Tattoo-Entscheidung dauert Wochen. Die meiste Zeit davon schaut man Dinge an.
Eine Idee gezeichnet zu sehen ist der schnellste Weg zu merken, dass man sie kleiner, einfacher oder gespiegelt wollte.
Dasselbe Motiv in Fineline und in Blackwork sind zwei verschiedene Tattoos. Fünf Gratis-Läufe reichen, um das zu klären.
Eine Zeichnung schlägt einen Absatz Text. Die tätowierende Person zeichnet es neu — genau so soll es sein — aber das Gespräch startet an der richtigen Stelle.
Generieren, speichern, in einer Woche nochmal anschauen. Was diese Woche übersteht, ist einen Termin wert.
Konkret schlägt poetisch. „Ein Hirschschädel, umrahmt von Kiefernzweigen" statt „irgendwas mit Wald".
Nenne die Sache und ein bis zwei Details. Kompositionswörter helfen: umrahmt von, haltend, in einem Sechseck, im Profil.
Fineline, Traditional, Blackwork, geometrisch, Neo-Traditional oder One-Line. Der Stil verändert die Zeichnung stärker als das Motiv.
Behalte, was taugt, und ändere für den nächsten Lauf genau eine Sache. Zwei Läufe im Vergleich lehren mehr als ein perfekter.
Aus unseren eigenen Läufen. Das Muster ist simpel: Motive kann es, Regeln kann es nicht.
| Worum du bittest | Was passiert | Was zu tun ist |
|---|---|---|
| Natürliches Motiv — Tier, Pflanze, Mond, Berg | Bestfall — sauber, gut komponiert, als Ausgangsdesign brauchbar | Nichts nötig |
| Motiv plus Kompositionsangabe | Stark — „in einem Sechseck", „umrahmt von Kiefer" werden zuverlässig umgesetzt | Im selben Satz wie das Motiv nennen |
| Schrift — Name, Datum, Zitat | Auf dieser Stufe unzuverlässig — Buchstabenformen kommen subtil falsch zurück | Bildteil hier holen, Schrift von Hand stechen lassen |
| Das Gesicht einer realen Person | Nicht im Angebot — wir generieren keine Abbilder realer Personen | Foto zur Tätowiererin mitnehmen |
| Cover-up über einem bestehenden Tattoo | Hier nicht möglich — dafür braucht es ein Foto des vorhandenen Motivs | Diese Seite ist reiner Text; ein Cover-up ist ein Beratungsgespräch |
| Genaue Platzierung am Körper | Du bekommst das Design auf Papier, keine Vorschau auf der Haut | Platzierung macht das Studio — dafür bezahlst du dort |
Alles hier kam am 2026-08-25 aus dem Modell und der Stufe dieser Seite.

„Ein Halbmond, der einen Zweig Wildblumen hält" — feine, gleichmäßige Linie, sparsame Punktschattierung.

„Eine Schwalbe im Flug mit einem Banner" — kräftige Kontur, flache Farbe, klassisches Vokabular.

„Ein Hirschschädel, umrahmt von Kiefernzweigen" — schwarze Flächen, keine Farbe, hoher Kontrast.

„Eine Bergkette in einem Sechseck mit feiner Punktschattierung" — Konstruktionslinien und Symmetrie.
Jedes Werkzeug dieser Kategorie zeigt dir eine schöne Zeichnung und lässt dich glauben, sie sei fertig zum Stechen. Ist sie nicht, und zu wissen warum erspart dir ein unangenehmes Gespräch im Studio.
Ein Tattoo muss es überstehen, in einer bestimmten Größe auf gewölbte Haut gebracht zu werden — und danach zwanzig Jahre zu altern. Daraus folgen Regeln, von denen ein Bildmodell nichts weiß: Strichstärken müssen halten, wenn Tinte verläuft; zu dicht gesetzte Details verschwimmen innerhalb eines Jahrzehnts zu einem Fleck; massives Schwarz gehört dorthin, wo die Haut es verträgt; und das Ganze muss dem Körperteil folgen, auf dem es landet. Was von dieser Seite kommt, löst die künstlerische Frage — wie soll es aussehen — und ignoriert die technische vollständig.
Behandle das Ergebnis also als Referenz, was genau die Form ist, in der gute Tätowiererinnen es haben wollen. Sie zeichnen es neu. Sie ändern die Strichstärke, öffnen Details, die zulaufen würden, passen die Größe an die Platzierung an — und verbessern dabei oft noch die Komposition. Mit einem ausgedruckten KI-Bild aufzutauchen und darum zu bitten, es durchzupausen, ist der schnellste Weg zu einem schlechten Tattoo und einem müden Seufzen. Mit demselben Blatt aufzutauchen und zu sagen „das ist das Gefühl, das ich suche — was würdest du daraus machen?" ist ein wirklich brauchbarer Anfang.
Zwei Dinge, die diese Stufe nicht kann, klar benannt. **Schrift ist unzuverlässig** — Namen, Daten und Zitate kommen mit subtil falschen Buchstabenformen zurück, und subtil falsch ist die schlimmere Sorte, wenn es für immer auf dem Arm bleibt. Hol dir hier den Bildteil und lass die Schrift von Hand stechen. Und wir generieren keine Abbilder realer Personen; ein Porträt-Tattoo beginnt mit einem Foto und einer Tätowiererin, nicht mit diesem Eingabefeld.
„Kann ChatGPT ein Tattoo entwerfen?" — kann es, und bei einem einfachen Motiv ist das Ergebnis oft ordentlich. Zwei Dinge machen es für genau diesen Job unhandlich. Du beschreibst den Stil jedes Mal in Prosa statt ihn anzutippen, also bedeutet ein Vergleich zwischen Fineline und Blackwork zwei sorgfältig formulierte Absätze statt zwei Klicks. Und es zeichnet das Design gern auf Haut oder auf einen Menschen, weil ein „Tattoo" in den Trainingsdaten so aussieht — hübsch als Bild, schwach als Referenz für jemanden, der die Zeichnung flach auf Weiß braucht.
Die kostenlosen Tattoo-Apps sind das andere Extrem. Die meisten sind um eine AR-Anprobe herum gebaut — sieh es auf deinem Arm durch die Kamera — mit dem Generator als Türöffner daneben. Die Anprobe macht ehrlich Spaß, die Zeichnungen darunter sind meist dünn, niedrig aufgelöst und bis zum Abo mit Wasserzeichen versehen.
Diese Seite macht genau eine schmale Sache: sechs benannte Stile, Flash-Sheet auf Weiß, fünf Gratis-Läufe nach der Anmeldung, kein Wasserzeichen in bezahlten Plänen, keine App zu installieren. Sie zeigt es nicht auf deiner Haut und gibt nicht vor, deine Tätowiererin zu sein. Wenn du gerade eine saubere Zeichnung deiner Idee in einem Stil brauchst, den du benennen kannst, ist das hier der kürzeste Weg dorthin.
Die Fakten, bevor du ein Credit ausgibst:
Hochformat, zentriertes Motiv, schlichter Hintergrund — die Form, mit der ein Studio arbeiten kann.
Ein Lauf, ein Design. Variieren ist ein neuer Lauf, keine lange Wartezeit.
20 Credits bei der Anmeldung, vier pro Lauf. Kein Gratis-Tarif, keine Testphase — eine einmalige Gutschrift.
Speichern, drucken, schicken. Rechne damit, dass es neu gezeichnet wird — genau das willst du.
Schalte jedes Bildmodell – und die Videomodelle im selben Canvas – mit einem Plan frei.

Für einen großen Druck hochskalieren oder in den Bild-Bereich wechseln — dort gibt es Referenzbilder und stärkere Modelle.
Neue Konten bekommen bei der Anmeldung 20 Credits, ein Lauf hier kostet vier — deine ersten fünf Designs sind also gratis. Danach wird pro Bild abgerechnet. Es gibt keinen Gratis-Tarif und keine Testphase: Die Credits sind eine einmalige Gutschrift, die du frei ausgeben kannst.
Ja, und bei einem einfachen Motiv ist die Zeichnung oft brauchbar. Unhandlich wird es, weil du den Stil jedes Mal in Prosa beschreibst statt ihn anzutippen — und weil es das Design gern auf Haut rendert statt flach auf Papier, was schön aussieht, aber als Referenz fürs Studio schwach ist. Diese Seite ist die schmale Version: sechs benannte Stile, Flash-Sheet, fünf Gratis-Läufe.
Behandle es als Design, nicht als Vorlage. Tattoos haben technische Zwänge, von denen ein Bildmodell nichts weiß — Strichstärke, die das Verlaufen der Tinte übersteht, Details, die in zehn Jahren nicht zulaufen, der Fluss entlang der Gliedmaße. Deine Tätowiererin zeichnet es neu, und das ist das richtige Ergebnis.
Nein. Ein Cover-up beginnt mit einem Foto des vorhandenen Motivs, ist also ein Bild-zu-Bild-Job — diese Seite arbeitet nur mit Text und hat keinen Upload. Cover-ups sind außerdem die am stärksten von der tätowierenden Person abhängige Art von Tattoo; dafür lohnt eine Beratung mehr als ein Generator.
Auf dieser Seite nicht — es gibt kein Upload-Feld. Wenn du eine eigene grobe Skizze zu sauberen Linien machen willst, tut das Sketch-to-Image-Werkzeug genau das. Für andere fotobasierte Bearbeitungen ist der Bild-Bereich zuständig.
Auf dieser Stufe nicht zuverlässig. Buchstabenformen kommen subtil falsch zurück, und subtil falsch ist die gefährliche Sorte, wenn es dauerhaft ist. Hol dir hier das Bild und lass die Schrift von Hand stechen — die meisten Studios bevorzugen das ohnehin.
Hier nicht. Dieses Werkzeug erzeugt die Zeichnung, es macht keine Kamera-Anprobe. Platzierung und Größe sind genau der Teil, für den eine Tätowiererin bezahlt wird — und dafür braucht sie eine flache Zeichnung.